<명멸하는 불빛> 작가소개 켄 로치. 1936년 6월 17일 영국 뉴니튼에서 출생. 옥스포드 대학에서 법학을 전공한 후, 연극계에 뛰어들어 순회극단활동을 하였다. 이것을 계기로 그는 TV방송계에 입문하였고 프로듀서 토니 가네트와 함께 다큐드라마 시리즈를 제작하였다. 이 때 제작한 작품이 홈리스의 문제를 다룬 [캐시 집에 오다]인데 이 작품의 영향으로 인하여 홈리스에 대한 법규정이 바뀌었을 정도였다. 이후 많은 영화를 감독, 제작한 그는 유럽영화 속에서 인디펜던트로 남은 좌파감독이며 싸우는 작가주의의 전형이다. 그의 대표작은 다음과 같다. [칼라의 노래(1996)], [랜드 앤 프리덤(1995)], [레이디버드 레이디버드(1994)], [레이닝 스톤(1993)], [숨겨진 비망록(1990)], [립랩(1990)], [조국(1986)], [너는 어느편이냐?(1984)], [외모와 미소(1981)], [사냥감지기(1980)], [블랙잭(1979)], [가족문제(1972)], [케스(1969)], [불쌍한 암소(1967)], [캐시 집에 오다(1965)], [교차역 쪽으로(1965)] Kenneth Loach was born in Nuneaton, England, UK. After studying law at Oxford, he branched out into the theatre, performing with a touring repertory company. This led ot television, where in alliance with producer Tony Garnette he produced a series of docu-dramras, most notably the devastating `Cathy Come Home(1965)` whose impact was so massive that it led directly to a change in the homeless laws. He, having directed and produced many clips and films, is a paragon of auteurism as a leftist director making his sincere way in European filmdom. [Carla's Song(1996)], [Land and Freedom(1995)], [Ladybird Ladybird(1994)], [Raining Stones(1993)], [Hidden Agenda(1990)], [Riff-Raff(1990)], [Fatherland(1986)], [Which side are you on?(1984)], [Looks and Smiles(1981)], [Gamekeeper(1980)], [Black Jack(1979)], [Family Life(1972)], [Kes(1969)], [Poor Cow(1967)], [Cathy Come Home(1965)], [Up the Junction(1965)] 작품소개 1995년 9월 영국 리버풀에서 500명의 항만노동자가 멜시항구회사로부터 부당하게 해고되었다. 리버풀 항만노동자들은 이후 일년이 넘도록 부당해고에 대항해 투쟁해 왔으며 1996년 9월 30일 리버풀 투쟁 1주년을 기해 프랑스, 스웨덴, 일본, 캐나다, 덴마브 등지의 항만노동자들은 리버풀 항만노동자를 지지하기 위한 연대투쟁을 벌여내게 된다. 리버풀 항만노동자들이 처음 투쟁을 벌여내었을 때 그들은 운송 및 일반업종노련(T&G)으로부터 버림받는 등(당시 영국노조는 총선에 대비하고 있었다) 고립상태에 있었으나 지금 그들의 목소리는 전세계 항만노동자의 목소리로 울려 퍼지고 있다. 감독: 켄 로치 시간: 50분 Flickering Flames Sep. 1995, 500 Liverpool dockers were unfairly sacked by Mersey habour company. After that, Liverpool dockers have fouhgt against unfair dismissal for more than a year, and 30th, Sep. 1996, dockers of France, Sweden, Japan, Canada, Denmark took actions in solidarity with and gave their support to Liverpool dockers. When Liverpool dockers started their struggle, they were isolated and betrayed by their trade union, T&G, which had been interested in General Election. But their voice, the voice of Liverpool dockers is now echoing loudly as the voice of the dockers all over the world. director: Ken Loach time: 50min <항구를 뒤흔든 노동자들> 작가 소개 Anne-Marie Sweeny 다른 많은 노동운동 비디오작가들과 마찬가지로, 앤 메리 스위니는 많은 투쟁의 중심역할을 하였던 수년간의 노동운동 후에 작품들을 만들기 시작했다. 그녀의 영화는 이 경험들을 반영하고 있다. 그녀는 착취와 억압의 상황에 직면하고 있고 급진적인 변화를 선동하는 ,종종 가려져있는 노동계급 여성들의 역할에 특히 초점을 맞추고 있다. 그녀의 영화들은 국제적으로 사회들간에 어떻게 서로의 저항전술들을 배울수 있는가를 보여주는 것을 작품속에서 강조하고 있다. 또한 투쟁 현장의 노동자들에게 신랄한 기지와 웃음을 주며 확신과 용기를 나눌 수 있는 내용을 담아내려 한다. 종종 탄압에 직면한 노동자들에게 통찰력과 가능성으로 그들을 고무시키고자하는 그녀의 영화들은 세계의 연대조직, 노동조합, 그리고 여성단체에서 널리 상영되고 있다. Like many other labor videographers, Anne-Marie Sweeny began making her programmes after many years active engagement n the labor movement, where she played a central role in many struggles. Her work reflects theseexperiences. Her programmes particularly highlight the, often concealed, role of working class women, in confronting the exploitive and oppressive conditions and instigating radical change. They seek to underline the connections, that can be made, internationally, between communities, revealing how we can learn from one another's stratagies of resistance. Her programmes seek to capture the shared confidence and courage, that acid wit and humour gives to workers in their arenas of struggle. Wishing to inspire other by the sense of vision and possibilities, expressed by those in confrontation with often daunting forces - her work has widely used by solidarity groups, trade unions and women's organisations across the world. Filmography A Port in a Storm(1996/7), From Timex to Tuzla(1994), The Women From 10 Downing St.(1993), Street Siters(1992), Amazone Sisters(1992), A Potrait of Emma Mashinini(1989), Journeys(1989), Under Streets(1988), Need Must When the Devil Drives(1987). 작품소개 제작 ; Video News 연출 ; Anne-Marie Sweeney 배급 ; The Merseyside Port Shop Stewards Committee와 Women On the Waterfront(WOW) 1995년 9월 리버풀의 항만 노동자 500명이 해고 되었다. 이후 회사측의 회유와 경찰의 폭력에도 불구하고 일자리를 되찾기 위한 노동자들과 그의 아내들의 투쟁이 시작되었고, 이는 국제적 연대로까지 확대 발전되었다. 이 과정에서의 투쟁을 담은 이 작품은 이들이 기금을 마련하여 직접 제작, 배급한 것이다. 이 강력한 갬페인 비디오를 통해서 우리는 최근의 얼어붙은 정치적 기류 속에서 이들의 투쟁이 왜 중요하며 왜 횃불같은 역할을 하고 있는가를 알 수 있다. 이 작품은 해고된 항만노동자들의 아내들로 구성된 '항만노동자 지지 여성모임(WOW)'의 각오와 투쟁을 소개할 뿐만 아니라 스웨덴, 캐나다, 호주, 뉴질랜드, 스페인, 이탈리아 등 등의 항만노동자들의 국제적 연대 활동과 그 후 연대 투쟁에 동참하게 된 'Reclaim the Streets' 운동의 환경운동 활동가들이 추진한 드럼과 춤, 용모양의 탈을 동원한 길거리 캠페인을 조명하고 있다. < Port in a Storm > Published by Video News Directed by Anne-Marie Sweeney Released by The Merseyside Port Shop Stewards Committee Women On the Waterfront 500 deckers of Liverpool were out at work in September, 1995. They have struggled against the pressure of police and the company. Their wives participated in the struggle in the name of Women On the Waterfront. The struggle extended to the international solidarity of longshore workers in Sweeden, Canada, Australia, New Zealand, Spain, Italia and so on. They made this video by their fund, Dockers Dispute Fund. This powerful video compilation takes you an insight into this dispute is special and why their struggle is a beacon in today's bleak political climate. With a sense of immadiacy, the Dockers' video highlights he vibrant participation of the Women On The Waterfront, the contribution of international longshore workers, and more recently the frontline involvement of environmental activists from the Reclaim The Streets movement. <일본 국철 노동자의 인권> 작품소개 1987년 일본국철회사(JNR)는 적자운영을 이유로 7개의 회사로 분할, 민영화되었다. 이러한 분할, 민영화로 인해 일본의 노동조건은 극히 악화되며, 이러한 대량해고에 맞서 코쿠로 투쟁은 시작된다. 이 기록영화는 이러한 일련의 일본내 상황변화, 이에 대한 코쿠로 투쟁의 진행상황 등을 보여주고 있다. 사실상 고용합리화를 의미하는 소위 재구조화과정은 수많은 실업자를 양산하고 있고, 더구나, 기업적자를 해소하기는커녕 이를 국민에 전가시키고 있다. 코쿠로 투쟁은 부당한 노동정책에 대한 저항이라는 측면에서, 세계 모든 노동자들에 충분히 중요한 의미를 지닌다. Human Rights For the Japan National Railway Union In April, 1987, the Japan National Railway Company, which has 115 years of history, was privatized because it has deficit, divided into seven private corporations. Since these privatization and division, labor condition became worse and worse. Against these unjust employment policy and mass dismissal, Kokuro struggle started. This documentary film shows a series of events about Kokuro and the procedures of Kokuro struggle. So-called restructuring process, which is actually labor rationalization, made lots of workers dismissed. In addition, it could not rescue the deficit-ridden enterprise, but owed tremendous deficit to people. The Kokuro struggle is quite important to the rest of world as it protests against unfair labor practices. <과로사> 작가소개 오가와마치 영화 클럽은 일본 동경에서 23년간 활동해 왔고, 시사회로 처음 출발했다. 상업적인 제작자들도 많은 의견과 정보, 볼거리를 주지만 관객은 단지 수동적인 소비자에 지나지 않는다는 문제의식에서 이 클럽을 열게 되었다. 한달에 한번 비디오와 다큐멘타리, 고전명작 등을 상영하고 의견을 나누고 토론한다. 때때로 영화감독을 초청하여 그 작품에 대해 토론을 하기도 한다. 회원들중 일부는 클럽의 영상부에 속해 있어 실제로 비디오를 제작해오고 있다. Ogawamachi Cine Club (Japan) Ogawamachi Cine Club has worked for 23 years in Tokyo Japan. It first started as a preview room. They had a critical mind that watchers are always just passive 'consumer', although commercial producers send a lot of opinions, information and so on. So, they started this club in orer to overcome this difficuty. They screen, comment on and discuss videos, documentaries and old masterpieces once a month. Sometimes they call the director of the film and discuss it with him/her. Some of them belong to the Visual Section of Ogawamachi Cine Club. These team members have produced videos. 작품소개 일본에서는 매년 교통사고 사망자의 수와 같은 1만명 이상이 노동자가 과로로 죽고 있다. 또한 과로사의 위험에 있는 연 3000 시간 이상의 노동을 하고 있는 노동자가 수백만 명에 달한다. 이 다큐멘타리는 과로사의 원인과 구조 그리고 일본적 경영체제의 문제점을 다루고 또 과로사 희생자의 가족과 관계자들과의 면담을 통해서 기업과 정부의 부당한 대우를 다루고 있다. 또한 일본식 경영체제의 급속한 전파로 인해 과로사가 단지 일본만의 문제가 아닌 세계적인 문제임을 밝히고 있다. KAROSHI Ten thousand more people die from overwork every year in Japan. This is equal to those killed in traffic accidents every year. Millions of people who work more than 3000 hours every year, are at the threshold of KAROSHI. This documentary searches for cause and mechanism of KAROSHI and shows the proalem of the Japanese type of management. Through interviews with families and supporters, it showes unjust and uncooperative attitude of the government and companies towards families of KAROSHI victims. This documentary also argues that the problem is an important international issue not limited to Japan, because the Japanese style of management is being introduced rapidly to other countries inthe world. <마우스콘신> 작가소개 노동 만화가 마이크 코노파키는 게리 헉과 함께 1983년 이래로 노동언론에 만화를 제공해 오고있다. 현재 그들의 연합체인 '헉/코노파키 노동 만화'는 미국과 캐나다에 120개의 배급망을 가지고 있다. 그들의 만화는 각국의 미술관과 박물관을 포함하여 널리 전시되어 왔다. 그들은 다음 3편의 만화 작품집을 함께 발행해 왔다. <그럼 안녕! 미국인> - 1987 <그들> - 1991 <미국에서 미친> - 1993 1996년 11월 4일 이후로 그들은 라디오 토크쇼에 출현해 왔고, 매주 월요일 노동 현실을 희화적으로 풍자하는 '작업장 소품들'을 연재하고 있다. 1995년 코노파키는 작가 알렉 두브로와 함께 세계적으로 배포된 만화집 '세계은행' '권력이야기' '약탈과 저항'을 창작하였다. 그는 또한 여러 언론 매체에도 관여해 왔다 Mike Konopacki Labor cartoonists Mike Konopacki ,with Gary Huck, has provided a cartoon service to the labor press since 1983. Currently their syndicate, Huck/konopacki Labor Cartoons, has 120 subscriber in the U.S. and Canada. Their cartoons have been exhibited extensively, including: the health care workers Loca1199 Gallery in New York City, the Frick Fine Arts Gallery at the University of Pittsburgh, and the Museum of Cartoon Art in San Antonio, Cuba. Together they have compiled three collections of cartoons: BYE! AMERICAN - 1987 THEM - 1991 MAD IN USA -1993 Since Nov 4, 1996, Gary and Mike have been featured on Jim Hightower's radio talk show "Chat and Chew", exclusively on the United Broadcasting Network. Every Monday they present WORKPLACE FUNNIES, a hilarious look at the world of work. In 1995 Mike Konopacki and writer Alec Dubro created an internationally distributed comic book The WORLD BANK, A TALE OF POWER, PLUNDER AND RESISTANCE, for Public Services International. Mike Konopacki was also the creator of THE WAGE SLAVE WORLD NEWS, Trashy Journalism For The Working Class, labor's only supermarket tabloid. e-mail: Huckkopo@aol.com 작품소개 마이크 코노파키에 의해 만든 이 작품은 마우스 콘신이라는 쥐의 마을에서는 언제나 고양이가 쥐의 대표로 선출되어 그들에게 불리한 정책들만이 행해지고 고양이들의 기만적인 행태를 깨달은 쥐들은 이제 그들의 대표를 그들 중에서 정하기로 한다는 줄거리를 가진 짧은 만화이다(5분). 이 작품은 미국의 선거와 보수정치를 풍자하고 노동자의 대표를 진정 노동자를 위한 그들 중에서 뽑아야 한다는 함의를 보여주고 있다. MOUSECONSINE This film is the short cartoons created by Mike Konopocki ,in which mice who always elect cats as thier leaders acknowleged that it was wrong for them to elect deceitful cats as their leaders and determined they should choose one of them as a real leader. It satires election mechanism and conservative politics in U.S. It also implies that workers should choose their real leader among workers themselves. <아웃 앳 워크> 작가 소개 : 켈리 앤더슨, 태미 골드 태미 골드는 다양한 사회적 개인적 이슈를 다루어온 작품들을 통해서 많은 상을 수상한 바 있는 비디오 아티스트이다. 그녀의 작품은 많은 경우 노동문제를 다루어왔다. 또한 그녀는 노동자에 관한 월간 TV 프로그램인 '기로에 선 노동자'라는 프로그램의 공동제작자이기도 하다. 그녀는 최근 <에밀리와 지타>, <혼란스러운 성>, <왜 여성 기금이 필요한가> 등의 작품을 만들어왔다. 현재는 뉴욕 헌터 대학의 언론학과 교수로도 재직중이다. 켈리 앤더슨은 지난 6년간 제작자이자 배급자로서 활동해왔다. 그녀는 최근 미국 공영 방송 PBS의 3부작 시리즈 <신호에서 소음까지 : TV와 함께 하는 생활>을 공동 제작했다. 1992년부터 1994년까지 켈리는 <기로에 선 노동자>의 제작자이자 연출가였고, 그 기간동안 의료 문제, 파업, 미디어를 통해서 나타나는 노동자의 모습 등을 내용으로 하는 15편 이상의 30분 분량 프로그램을 만들었다. 그녀는 현재 뉴욕 헌터 대학에서 비디오 제작을 가르치고 있다. Tami Gold is an award winning video artist whose work has addressed a wide range of social and personal issues. Many of her documentaries have addressed labor issues. She is also Co-executive producer of Labor at the crossroads, a monthly television program about labor and working people. She recently directed Emily and Gitta, Jugling gender and Why women's funds, etc. She is a professor in the Communications department at Hunter college in NY. Kelly Anderson has worked producing and distributing media for the past six years. She recently co-produced the PBS three part series Signal to Noise : Life with TV. From 1992-1994 Kelly was the producer and director of Labor at the crossroads, for which she has produced and directed more than 15 half-hour program on issues ranging from health care to strike to media representation of labor. Kelly teaches video production at Hunter college in NY. 작품소개 1991년, 아틀란타 근교에 위치한 한 식당의 요리사인 쉐릴 서머빌은, 그녀가 정상적인 양성애자가 아니라는 이유로 해고통지서를 받았다. 그녀가 살고 있던 곳을 포함해서 미국내 47개주에서는, 단지 동성애자라는 이유만으로 노동자를 해고시키는 것이 엄연한 합법적 행위로 인정되고 있는 것이다. <아웃 앳 워크>는 세명의 게이 노동자의 삶을 5년동안 추적한 연대기 형식의 다큐멘터리로, 켈리 앤더슨과 테미 골드에 의해 제작된 작품이다. 이 영화는 그들의 삶을 추적하며 동성애자들의 고용보장을 위한 그들의 투쟁을 포착하고 있다. 특히, 이 영화에서는 양성애자들이 보여주는 동성애자들에 대한 연대와 지지를 발견할 수 있는데, 이는 이 작품의 커다란 미덕이 아닐 수 없다. 심오하지만 지루하지 않은 스타일로 기록된 <아웃 앳 워크>는 동성애자들과 우리들 인간 모두에게 커다란 논쟁거리를 제공해 준다. In 1991 Cheryl Summerville, a cook in a suburban Atlanta restaurant, received a termination paper stating that she was fired for "failing to demonstrate normal heterosexual values." She was shocked to discover that in 47 American states, including her own, it was legal to fire workers simply for being homosexual. OUT AT WORK, a new documentary by Kelly Anderson and Tami Gold, chronicles the dramatic stories of three gay workers over the course of five years: Cheryl Summerville, Detroit auto worker Ron Woods, and New York Public Library clerk Nat Keitt. It follows them at home, at work and through their collective fight to secure workplace safety, job security and employee benefits for gay and lesbian workers. The film illustrates the struggles of hetero sexual co-workers to deal with, and ultimately support, their gay and lesbian peers. In a moving, profound and entertaining style, OUT AT WORK raises critical issues about workplace rights, the role of legislation and labor unions and, ultimately, the human rights of us all. 1997 Sundance Film Festivel 55 Minutes COLOR VIDEO/16MM <인도2> 작가소개 아난드 파트와드한- 그는 최근 20년간 인도에서 일어난 정치,사회적 사건들에 대한 기록영화들을 만들어 왔으며, 다양한 민중운동들에도 관련하고 있다. 최근 그는 종교적 근본주의를 비판한 세 개의 장편영화를 만들었다. 그의 영화중 대부분은 국영TV나 배급망들에 거부받았다, 그러나 올해, 6개월의 법정공방끝에 2개의 영화가 방송되는데 성공했다. 최근 몇 년 동안 16mm 독립기록영화에 대한 지원이 고갈됨에 따라, 그는 흥행성없는 소재로 16mm영화를 만들기보다는 하이8미리(Hi-8) 아마츄어 비디오 영화쪽을 선택했다. 소개된 작품외 그의 주요 작품은 다음과 같다. [신의 이름으로(1992)], [아버지, 아들, 그리고 성전(1994)] Anand Patwardhan- He made documentaries about social and political issues in India for the last twenty years, also involved in various peoples' movements. Recently he made three feature length films against religious fundamentalism. Most of his acclaimed films were banned by State-controlled TV and distribution networks, but this year two films were finally telecast following a 6 year court battle. With funding for 16mm independent documentary filmmaking drying up in recent years, he has opted for shooting on amateur Hi-8 rather than giving up the possibility of filming events and attitudes that are hard to market. His films include: In the Name of God (1992), Father, Son and Holy War (1994) 작품소개 I- "방직공장 노동자들" (인도/1996/힌디,마라디/20분/칼라) 봄베이시내 방직공장폐쇄에 맞선 노동자들의 투쟁에 관한 다큐멘타리 방직 산업은 한때 봄베이 경제의 중추산업이었다. 수많은 방직공장노동자들은 이도시에 노동계급문화를 일구어 냈다. 그러나, 오늘날 증가하는 외국자본투자과 부동산가격 폭등의 영향으로, 방직공장을 운영하기보다는 그땅을 팔아버리는 것이 이익이 되는 것이 인도의 현실이다. 인도내에서 방직산업의 쇠락은 하나의 큰흐름이 되고 있다. 방직공장 경영진들에 의한 4년간의 직장폐쇄후 노동자들이 뉴그레이트 이스턴 방직공장을 강제로 점거한 사건들을 Hi-8 비디오에 담았다. 감독,각본,편집,제작: 아난드 파트와드한 촬영: 아난드 파트와드한, 시만티니 두루 음악: 아브한 나트야 만치 녹음: 시만티니 두루 제공: 아난드 파트와드한 전화: 91-22-4143782 / 팩스: 91-22-4142946 E-메일: anandp@giasbm01.vsnl.net.in "Occupation: Mill-Worker" (INDIA/1996/Hindi, Marathi/20mins/Colour) on the workers' fight to reopen closed textile mills in Bombay. Textile mills were once the backbone of Bombay's economy. Workers in their thousands brought the city its working class culture. Today increased foreign investment and rising real-estate prices have made it more profitable to sell mill lands than to run mills. Mill 'sickness' is now an epidemic. Occupation:Mill Worker records on Hi-8 video, events after a 4-year lock-out by management, when workers forcibly occupied The New Great Eastern Mill. Director, Script, Editing, Producer: Anand Patwardhan Photography: Anand Patwardhan, Simantini Dhuru Music: Aavhaan Natya Manch Sound: Simantini Dhuru Source: Anand Patwardhan Phone: 91-22-4143782 / Fax: 91-22-4142946 e-mail: anandp@giasbm01.vsnl.net.in II- "우리는 당신들의 원숭이가 아니다" (인도/1996/힌디,마라디/5분/칼라) 토착민을 몰아내고 땅을 차지한 아리안족을 하누만(Hanuman)으로 나타내는, 라마야나(Ramayana)를 하층계급의 시각으로 해석하여 형상화한 노래. *하누만(Hanuman)-힌두전설에 나오는 원숭이신 *라마야나(Ramayana)-인도 2대서사시중 하나 사천년이 넘게 인도에서는 야만적인 카스트제도가 신성불가침의 권위를 가지고 착취를 정당화하고 있다. 높은계층에 있는 사람들은 낮은계층을 "만져서도 안되는"존재로 비인간적으로 대했지만, 정작 그들의 생계는 하층계층들의 노동력에 의해 유지되고 있었다. 카스트제도는 어디에서 비롯된 것인가? 역사, 종교, 문학등은 모두 지배계급에 의해 기록되었고, 하층계층민들은 교육의 권리가 철저히 부정되었다. 힌두신화의 뿌리라고 할 수 있는 고대 산스크리트문학을 연구하는 학자들은 아리안 유목민족들이 피부가 검은 토착민족을 침략했음을 알려주는 문헌을 발견했다. 카스트라는 뜻의 "바르나"라는 산스크리트어는 "피부색"을 의미한다. 이로 보아, 카스트간 결혼을 엄격히 규제하는 카스트제도의 한 기능은 아마 인종적 순수성과 지배자의 특권을 유지하는 것이었을 것이다. 오늘날 하층계층민들은 신성불가침의 영역인 [선천적 열등성]의 관념을 부수고, 그들의 이야기를 다시 쓰고 있다. 우리는 당신들의 원숭이가 아니다(We Are Not Your Monkeys), 다야 파와가 작곡하고, 삼브하지 바갓이 노래한 이 노래는 힌두신화의 라마야나이야기를 하층계급적 관점에서 해석하고 있다. 감독, 촬영, 편집, 제작: 아난드 파트와드한 각본: 다야 파와, 삼브나지 바갓, 아난드 파트와드한 음악: 삼브하지 바갓 녹음: 나린더 싱 출연: 삼브하지 바갓과 그집단 제공: 아난드 파트와드한 "We are not your Monkeys" (INDIA/1996/Hindi, Marathi/5mins/Colour) a song picturizing a dalit interpretation of the Ramayana in which Hanuman (the Monkey God of Hindu legend) is revealed as an Aryan expropriation of indigenous people. For over four thousand years a brutal caste hierarchy in India divine status for exploitation. The "higher" caste dehumanized the lower, depicting them as "untouchable" yet living off their labor. Where did caste come from? History, religion, and literature are recorded by the elite-the lower castes were explicitly denied the right ot education. Scholars examining the ancient Sanskrit literature upon which much Hindu mythology depends, have found references to a victory by nomadic Aryan tribes over a darker-skinned indigenous population. As "varna" the Sanskrit word for caste means "color" perhaps one function of the caste system with its strict prohibition of inter-caste mingling, was preserving the racial purity and privilege of the conqueror. Today people of lower caste are shaking off notions of divine inferiority and retelling their story. We Are Not Your Monkeys, a song composed along with Daya Pawar and sung by Sambhaji Bhagat, gives a dalit(lower caste) perspective to the Ramayana story of Hindu legend. Director, Photography, Editing, Producer: Anand Patwardhan Script: Daya Pawar, Sambhaji Bhagat, Anand Patwardhan Music: Sambhaji Bhagat Sound: Narinder Singh Cast: Sambhaji Bhagat and Party Source: Anand Patwardhan <로저와 나> 작가 소개: 마이클 무어 미시간주 플린트 출신. 대안적(alternative) 신문사인 'Michigan Voice'를 운영하였다. 이후 플린트시의 GM공장폐쇄 사태가 발생하자 보름동안 배운 촬영기술을 가지고 1년여를 촬영한 '로저와 나'를 제작하여 89년 미국 및 여러 국제영화제에서 최우수 작품상 등을 수상하였으며 미국 비평가들에 의해 '그해 10대 영화'로 선정되었다. '로저와 나'의 수익금으로 '대안적 미디어 센터(Alternative Media Center)'를 설립하여 사회운동단체와 독립영화단체 후원기금을 마련하였다. 이후 작품으로는 '로저와 나'의 에필로그 제작물인 , 극영화 (95년 칸느 공식초청작), 등이 있다. Introduction about director:Michael Moore Born in Flint Michigan.run Michigan Voice,a alternative newspaper publishing company;And then when the shutdown of automobile factories of G.M in Flint happened,he produced 'Roger & Me' filmed for one year with camera technique which he learned for a half month. He won the best award in the U.S.A as well as several international film festival in 1989,and the film was selected as "10th film in the year" by U.S critics.With the earning made by 'Roger & Me', he established 'Alternative Media and arranged a support fund for independent film association and social movement groups.after this,the include ,a epilogue production of 'Roger & Me',,a drama film,and 작품 소개 1988년. 세계적인 기업, GM의 로저 스미스 회장은 저임금 노동력 확보를 위한 멕시코 공장이전 계획에 따라 미국 플린트시에 있는 11개 공장에 대한 폐쇄를 단행한다. 공장 폐쇄와 함께 노동자 3만여명은 대책없는 실업상태에 빠지고 플린트시의 사회 경제적 상황은 최악으로 치닫는다. '로저와 나'는 GM의 사장인 로저 스미스를 플린트시로 데려와 생존권을 박탈당한 노동자의 도시에서 일일 체험을 시키겠다는 '마이클무어'의 집요하고도 눈물겨운 노력을 따라 진행된다. 1년여 동안 촬영된 이 영화는 자본가가 노동자를 어떻게 착취하고 기만하는가를 날카롭게 풍자한 다큐멘터리이다. Roger & Me (Director: Michael Moore) In 1988, Roger Smith, the president of general Moters, which is one of worldwide enterprises, carried out the shutdown of 11 factories in Flint, U.S.A with a plan to transfer the factories to Mexico to obtain low-waged labors. With the shutdown ,over 30,000 labors were unemploloyed without other alternatives, and social, economic conditions in Flint became worse The story of 'Roger & Me' is about persisting and pathetically sincere efforts of Michael Moore,who intends to malice Roger Smith,the president of G.M, experience daily in Flint the life of labors deprived from the right to live. This movie, filmed for about one year, is a keen sartirical documentary on how a capitalist exploit labors. <메트로 투쟁의 날> 작가소개 Working TV는 캐나다에서 노동조합의 조직화가 가장 잘 된 British Columbia(BC)주에서, 줄리어스 피셔에 의해 주간으로 제작된다. BC주 노동자의 약 40%가 노동조합원이다. 피셔는 BC에서 가장 큰도시인 뱅쿠버에서 버스운송 노동조합 등 여러 노동조합에서 16년간 일을 하였다. 그는 노동조합에서의 일과 캐나다 노동자들에게 가장 폭넓은 지지를 받고 있는 대중적 사회 민주당인 신민주당(NPD)에서의 일을 함께 했었다. 최근에 신민주당은 BC에서 권력을 잡았으며 수상(총리? 의장?)은 Business Agent 노동조합의 아들(?)이자 이전 노동조합 조직가이다. Fisher는 노동조함에서의 일과 NPT에서의 활동중에 언론에 관심을 갖기 시작해서 노동조합과 NDP신문사의 편집자가 되었다. 1988년에 사고를 당한후 버스운전을 그만두고 서른여덟의 나이에 사이몬프레이져대학에서 언론학 공부를 시작하였으며, 안토니오 그람시, 노암 촘스키와 같은 여러 좌파 매스컴 이론가들의 학문에 몰두하게 되었다. 그는 이데올로기적 헤게모니를 좌우하는 TV의 힘과 역할을 확신하고 몇몇 노조의 지역방송 기금으로 1993년 노동절에 노동자를 위한 TV방영을 시작하게 되었다. 오늘날 Working TV는 북미에서 유일하게 자체의 디지털 편집기술과 지역방송시설이 결합된 곳이며 방송장비와 전문적이며 노동조합원인 스텝진을 가지고 있다. Working TV의 작품은 여러 상을 수상하였고 국내, 국제적으로 시청자를 확보하고 있다. working TV is produced weekly by Julius Fisher in British Columbia (BC), Canada most highly unionized province. Nearly 40% of BC workers are in unions. Fisher has worked at many union jobs including driving city transit bus in Vancouver, BC largest city, for 16 years. He was an activist in both his union and in the New Democratic Party (NDP), Canada mass social democratic party which has wide support among Canadian labour. Currently the NDP is in power in BC and the Premier is the son of a union Business Agent, and a former union organizer himself. In both his union and NDP work Fisher was drawn to communications and became editor of both union and NDP newspapers. After an injury in 1988 he had to quit bus driving and began Communications studies at Simon Fraser University at age 38. He was enthused by the work of many left communications theorists such as Antonio Gramsci and Noam Chomsky. He learned about the role and power of television in maintaining ideological hegemony, and consequently convinced some unions to fund a 밹ommunity access? television show for labour beginning on Mayday 1993. Today, working TV is unique in North America in that it combines its own digital editing facilties, with community access equipment and broadcast facilities with professional, unionized crew. The show has won several awards and is gaining a national audience and international audience. 작품소개 '메트로 투쟁의 날'은 1996년 10월 26일, 캐나다의 가장 큰 도시인 온타리오주 토론토시를 마비시킨 총파업 다음주에 만들어진 작품이다. 캠코더로 촬영한 이 작품은 총파업의 중요한 하이라이트를 기록한 것으로 저예산으로 제작되었다. Working TV는 캐나다의 중심지역인 토론토로부터 5000마일 떨어진 서부해안에 위치한 British Columbia(BC) 지역에 근거를 둔 지역방송이기 때문에, 은 Working TV에게 부적절한 사안이었다. 그러나 Working TV는 이 사안이 주류방송들로부터 외면당할 것을 예상했기 때문에 'Metro Days of Action'의 제작을 하게 되었다. 비록 이 작품이 Working TV에서 제작된 최고의 작품이라고 분명히 말할 수는 없지만, 우리는 이 작품을 만든 것을 자랑스럽게 생각한다, 왜냐하면 이 작품은 다른 대륙의 노동자들이 온타리오에서있었던 노동자들의 투쟁을 인식하게 만들었기 때문이며 또 우리는 이영화가 세상 사람들에게 캐나다의 노동운동을 볼수 있는 창구 역할을 하기를 희망한다. Metro Days of Action was produced the week after the General Strike in Toronto, Ontario on Friday October 26, 1996 which shut down Canada largest city. It is a low-budget volunteer production shot with camcorders which attempted to portray the highlights of this important event. This show is atypical for working TV, which usually does stories based in its home province of British Columbia (BC) on Canada뭩 west coast, 5000 miles away from Toronto in Canada centre. However, working TV chose to cover the Metro Days of Action event because we anticipated that this story would be blacked out by the mainstream media. We were correct. Although it is clearly not one of our better shows, we are proud that we produced it because it has made workers across the continent familiar with the struggle in Ontario, and we hope, provided a bit of a window into the Canadian labour movement for international viewers.. <아일랜드 문제의 근원> 작가 소개 크리스 리브즈 크리스 리브즈는 70년대 이후 여러 편의 노동운동 관련 작품을 만들어왔다. 그는, 영국 노동운동을 역사적으로 검토한 일련의 작품으로 알려져 있다. Chris Reeves Chris Reeves has directed several films on labor issues since 70's. He directed the series of documentaries on British labor movement which traces the born of the labor movement and recent struggles by working people in Britain. 작품 소개 제작 연도 : 1983 감독 : 크리스 리브즈 나레이션 : Anne Lamont <아일랜드 문제의 근원>은 북 아일랜드의 갈등에 대해 만들어진 다큐멘터리 영화중 가장 논쟁적인 작품이다. 이 작품은 1983년 채널 4 TV를 통해서 처음 공개되었는데, IBA 기구 측의 부분 삭제 요청이 받아들여진 이후에 이루어진 것이었다. 상영후, 채널 4 방송국 측은 이 작품에서 제기된 이슈들을 보다 깊게 다루기 위한 새로운 프로그램들을 기획했다. 이 작품의 강점은 지난 15년간의 아일랜드의 역사에 대해 아일랜드인들 스스로가 발언하도록 했다는 점이다. 이 영화는 최근 수 십년 동안 지속되어온 아일랜드 내분을 다루고 있다 이 내분은 종교적이며 정치적이고 군사적인 형태로 나타났다. 아일랜드의 인구 2/3를 차지하고 있는 신교도들은 그들의 정당인 연방주의정당을 통하여 1921년 이후 줄곧 정권을 잡아온 반면, 카톨릭교도는 정치적 경제적 불평등에 처해 있었다. 연방주의라는 대영제국 시기의 유령에 사로잡혀 있고, 정치적 경제적 기득권에 빠져있는 신교도들은 이의 개선을 요구하는 카톨릭교도에게 집단적, 준군사적 테러와 공권력을 동원한 조직적 탄압을 가했다. 이에 대해 카톨릭계는 민권 운동과 시위, 단식 그리고 IRA등 무장투쟁으로 맞선다. 걷잡을 수 없는 대립의 와중에 영국이 직접 개입하였으나 기존 차별정책은 철회되지 않고 상호 보복은 그치지 않는다. 이 필름은 이러한 아일랜드 내분을 잔잔하게 보여 줌으로써 종교적인 광신이라는 허위의식을 고발하고, 그 집단적 충돌의 바탕에 역사적으로 뿌리 깊은 정치적이고 경제적 차별이라는 문제가 있음을 보여준다. 개인들의 인터뷰와 자료화면은 아일랜드 현대사라는 무거운 주제를 객관적이면서도 생생하게 펼쳐 보인다. is one of the most controversial documentary films ever made about the present conflict in the Northern Ireland. It was first shown on Channel Four TV in October 1983, but only after the Independent Broadcasting Authority had demanded cuts in the film. After it was shown, Channel four devoted a further programme to discussing the issues raised in the film. The great merit of this film is that it lets the people of the Northern Ireland speaks for themselves about the history of the last fifteen years. This film depicts the conflict in Ireland, Which has continued for the last decades. This conflict concerns with the religious situation, as well as political one. The Unionist Party, which stands for Protestants(2/3 of the Irish population), had been in power since 1921. Catholics, on the other hand, were discriminated both politically and economically. Protestants, possessed by old Unionism, suppressed Catholics who call for equality and reformation. Against this explicit oppression by the government force, Cathilics struggled through civil rights movement, demonstration, fast, and armed revolts by IRA. England intervened in this intense confrontaion, never to abolish the discriminative policy against Irish Catholics nor to stop mutual retaliation. Showing this conflict in Ireland calmly, this film reveals the hypocrisy of religious fanaticism in Irerand and its political and economical background. Private interviews and non-fictional video clips vividly describe the modern history of Ireland from the objective point of view. <노동자 뉴스 제작단 소개> 노동자 뉴스 제작단은 1989년에 설립된 이후, 현재까지 진보적인 노동운동에 대해 30편이 넘은 교육 비디오, 다큐멘터리를 제작해왔다. 노동자 뉴스 제작단의 핵심적인 활동 목표는 노동운동에 복무하고, 민주적 매체 환경을 만들어 가는데 있다. 주요한 작품 내용으로는 주류 미디어에서 다루지 않는 노동자 투쟁, 그리고 노동운동과 관련된 역사, 전략, 문제, 그리고 미디어의 문제 등이다. 이러한 비디오들은 노조, 개별 노동자, 연구자 드리고 활동가들을 대상으로 배급된다. 교육 훈련 분야와 관련해서는 1991년 이후 미디어 비판과 비디오 제작 교육을 내용으로 프로그램을 진행해왔으며, 최근 6년동안 국제 미디어 운동과 교류하며 현재는 국제 네트워크 비디아지무스의 집행위원회 소속 단체이기도 하다. Labor News Production LNP (Labor News Production) was established in 1989 and since that time, has made more than 30 educational videos and documentaries on independent and progressive labor movement in Korea. The principal objective of LNP's activities is to promote the labor movement and to make the democratic media situation. The content of the videos are as follows ; the struggles not covered in mainstream media and history, strategy, problems and media concerning the labor movement. These videos are distributed through the union organizations, many individual workers, researchers and activists. Concerning the training area, from 1991, LNP has trained the workers and ordinary citizens to criticize the mainstream media, and trains them to make their own videos. Also, LNP has participated in international media activism for 6 years and now a board member of international coalition Videazimut. 해고자 작품 소개 제작년도 : 1997년 제작 : 노동자 뉴스 제작단 1995년 12월 15일 새벽. 전국 구속 수배 해고노동자 원상회복 촉구를 위한 투쟁위원회 (이하 전해투) 농성장인 여의도 민주당사. 한 해고 노동자가 목을 매고 자살을 했다. 그는 91년에 대우정밀에서 해고된 병역특례 노동자였다. 이 작품은 그의 죽음을 통해 93년 이후부터 치열하게 투쟁해 온 해고 노동자들의 발자취를 그려낸 것으로, 3년에 걸쳐 전해투 노동자들의 투쟁을 계속 취재해 온 것을 바탕으로 나레이션이 없이 인터뷰와 현장음으로 구성되어 있다. Fired Workers At the dawn of December 15th, 1995, one fired worker who was a member of the fired workers organization killed himself. He was fired in 1991 because of union activities. During 80's and 90's, many Korean workers were fired because this reason and also because of political activities. After so-called civil government was launched, these workers situation never changed and it was symbolic case of pro-capitalist government policy. traces the struggles and lives of these fired workers mainly focusing on the activities of Fired workers organization for more than three years. 총파업 투쟁 속보 제 2 호 작품 소개 제작년도 : 1997년 제작 : 노동자 뉴스 제작단 올해 1월 있었던 한국의 총파업은 전세계적으로 벌어지고 있는 신자유주의의 반 노동자적 공세에 대한 노동자 계급의 투쟁으로 전세계의 주목을 받았다. 이 기간동안, 전자 통신과 비디오가 광범위하고 효과적으로 활용되었다. 비디오의 경우, 노동자 뉴스 제작단은 파업 기간동안 두 편의 비디오 속보를 만들었으며 민주 노조 진영을 중심으로 기동성있게 작품을 배급해냈다. 한국의 노동자들은 상황을 조망하고, 민주노총의 투쟁 방침 등을 비디오를 통해서 파악했다. 또한, 이 작품은 미국, 일본, 영국, 독일 등에도 배급되어 국제 연대를 증진하기도 했으며, 베를린 영화제의 영 포럼 부분에 초청되어 시사회와 토론회를 결합하는 계기를 마련하기도 했다. Urgent report on general strike vol.2 The general strike by Korean democratic unions this January symbolically represented the workers's fightback against the Neoliberalism which attacks the basic rights of working people. During this strike, electronic communication and video were widely and effectively used. Concerning the video, Labor News Production (LNP) made the urgent two video reports on the strike. These two videos which includes the 1st report (30 minutes) and the 2nd report (50 minutes) were made in the middle of the strike and immediately distributed throughout the nation using the networking of the existing democratic unions. Outcome of these collective activities were then widely distributed. Working people saw these videos and use these as a informing and discussing tool for the understanding of situation and making future strategy. These videos were also screened in other countries such as USA, Japan, Germany, and England. For example, Berlin international film festival invited these to the Forum section of the Festival. <파업전야 작품 소개> 제작년도 : 1990년 제작 : 장산곶매 80년대중반이후 지속된 한국 노동운동의 전진을 반영하면서, 동시에 노동운동의 발전에 큰 역할을 한 작품이다. 현재는 활동이 중단된 장산곶매가 1990년에 제작한 이 작품은 한 중소기업 노동자들이 노동조합을 결성하기 위해 조직하고 투쟁하는 과정을 섬세하게 묘사하고 있다. 수십만이 넘는 관객에게 상영됨으로서 이미 한국독립영화의 고전이 된 작품으로 아직도 노동조합의 신규 조합원들을 위한 주요 교육 프로그램으로 사용되고 있으며, 작품의 상영을 막기 위해 헬기를 동원해서 최루탄을 뿌리기까지 한 정부의 강압적인 탄압으로 화제를 모으기도 했다. Night before strike Representing the progress of the Korean labor movement since 1987, this monumental work helped labor movement strengthen organizing drive. This film was made by independent film collective (now no more active) Jang San Got Mae in 1990 and shows how an union is organized under the hard oppression both from the company and government. Now being the classic of the independent labor film in Korean history, was seen by more than several hundred thousand people and is still used as education tool for new membership training in many unions. Also, the government's hard pressure such as tear gas by helicopter at the screening in one university is still remembered as a symbol of the situation of the progressive independent film and video movement. <패스트푸드 우먼> 어팰숍(Appalshop) 단체 소개(작가소개) 어팰숍(Appalshop)은 1969년 공동체에 기반한 영화제작이라는 실험으로 시작되었다. 우리는 육체노동을 하는 사람들, 지나쳐가는 유행같은 것보다 더 중요한 의미를 지닌 것으로서의 땅이나 물에 대해 관심을 가지는 사람들, 이 세상에서 무엇이 중요한가에 대한 토론에 있어서 서로를 아낄 줄 아는 민중의 힘을 신뢰하는 그런 사람들의 목소리를 담고자 한다. 스타일에 대해 이야기하자면, 어팰숍(Appalshop) 다큐멘터리는 그 자신의 이야기를 하는 실제 화자의 능력을 존중한다. 따라서 대부분 서술하지 않으면서, 단지 소재를 제공하는 것으로 보는 사람 자신이 스스로 작품을 해석할 수 있도록 한다. 우리의 작품들은 대학에서 많이 활용되어졌다. 왜냐하면 대학내의 고등학교와 교회, 여러 공동체 그룹들이 우리 작품들을 유용한 자료로 생각하기 때문이다. 공공도서관, 박물관, 그리고 미디어 센타들 또한 우리의 작품들을 계속해서 자료로 구비해 놓고 있다. 어팰숍(Appalshop) 작품들은, 비평가들에 의해 찬사를 받은 PBS 연재물 P.O.V.와 교육채널에 독립제작물로 방송되어왔다. 1990년 어팰숍(Appalshop)은 방송 언론에 대해 수여되는 알프레드 뒤퐁-콜롬비아 대학상(The Alfred l. duPont-Columbia Univercity)과 텔레비젼에 있어서의 우수성에 대해 수여되는 채널즈매거진(Channels magazines)상을 획득하였다. 더 최근에는 어팰숍(Appalshop)의 작품들이 뉴욕과 런던 영화제(New York and London Film Festival)에서 격찬받았고, 전국 교육 영화 및 비디오 페스티발(National Educational Film and Video Festival), 미국 영화 및 비디오 페스티발(American Film and Video Festival), 지구 평화 국제 영화제(EarthPeace International Film Festival) 등에서 수상하였다. Appalshop began in 1969 as and experiment in commuity-based filmmaking. We try to bring the voices of those who still work with their hands, those who see taking care of the land and water as something more thatn a passing trend, those who still believe in the power of people to take care of each other into the discussion of what is important in the world. Stylistically. Appalshop documents acknowledge the speaker's abality to tell his/her own story. The films and videotapes are largely unnarrated, and encourage viewers to arrive at their own interpretation of the material presented. Colleges and universities have found wide application for Appalsop's work, as have secondary schools, churches and community groups. Public libraries, museums, and media centers continue to add Appalshop films and videotapes to their collections. Appalshop productions have aired on the critically acclaimed PBS series P.O.V. and as part of The Independents on The learning Channel. In 1990, Appalshop received the Alfred l. duPont-Columbia University Award for Broadcast Journalism and Channels magazine's Award for Broadcast Journalism and Channels magazine's Award for Excellence in Television. More recently, Appalshop work was honored at the New York and London Film Festivals and won awards at the National Educational Film and Video Festival, American Film and Video Festival, and Earthpeace International Film Festival, among others. 패스트푸드 우먼 (Fast Food Women) 작품 소개 "난 정말 피곤해. 발이 아프고, 한 5파운드 정도의 기름을 뒤집어 쓴 것 같아....... 만약 네가 하루종일 그릴 옆에 서 있어야 한다면, 네 몸에서 기름이 뚝뚝 떨어지는 것 같을 거야." - 드루더(Druther : 패스트푸드점 이름)에서 요리하는 세레다 콜리에 (Sereda Collier) "은 마치 경고문인 것처럼 보인다. -패스트푸드점에서의 노동이, 돈을 버는 것과 영혼에 모두 해롭다는...." - 디즈 타임즈(These Times)의 팻 오프데하이드(Pat Aufdeheid) "도발적이며 눈을 뜨게하는 작품..... 나의 학생들로 하여금, 형평과 고용에 대한 문제에 관해 장시간의 열정적인 토론을 하게 한 작품." - 워싱턴 리 대학(Washington & Lee University)의 앤드류 맥트니아 (Andrew W. McThnia) 법학 교수 "이러한 일을 하는 여성들이 직접 자신의 이야기를 함으로써, 미국의 수천에 달하는 사람들의 일상을 사실적으로 묘사된 작품." - 마운틴 엠파이어 코뮤니티 칼리지 (Mountain Empier Community College), 성평등 프로그램의 기획자 캐로 무어(Caror Moore) "사회경제적 상황과, 작업현장에서의 여성의 역할변화에 대한 예리한 관찰" - 라드포드(Radford) 대학의 신문학과, 버나드 팀버그(Bennard Timberg) 감독 : 앤 존슨(Anne Johnson) 28 분 <줄거리> 패스트푸드여성들(Fast Food Women)은 동부 켄터기에 있는 4개의 간이식당에서 치킨, 피자, 햄버거를 요리하는 여성들의 생활에 대한 내밀한 관찰을 담고 있다. 이 여성들은 중년의 나이로 아이들을 키우며 경우에 따라 가정의 유일한 소득자가 된다. 그들의 임금은 최저임금을 겨우 넘는 수준이고 사용자의 일정과 계획에 따라 전일노동을 힘겹게 하기 때문에 그들의 건강과 이득에 대해 생각할 수가 없다. 패스트푸드점 일이 체계적으로 노동자들을 비인간적으로 만들고, 가치를 하락시킨다는 바바라 가슨(Babara Garson : 'the Electronic Sweatshop'의 저자)의 분석이, 드루더(Druther's) 체인점 인사관리자의 -대조적인-의견과 함께 장면삽입된다. 작업장의 여성들의 장면은, 카운터 반대편에 있는 사람들의 삶에 대한 적확한, 간혹 문제시될만한 시선으로 완성되어진다. 패스트 푸드 여성들(Fast Food Women)은 현대 미국의 경제적 상황을 적절히 보여주는, 여성의 역할변화와 미국의 노동현장이 직면하고 있는 변화에 대한 논쟁거리를 제공한다. "I'm real tired. My feet hurt and I feel like I've got about five pounds of grease on me.... If you stand over that grill all day, it feels like it's going to drip off of you."-Sereda Collier, cook at Druther's "Fast Food Women acts like a warning notice : fast food work is hazardous to the pocketbook and the soul." -Pat Aufderheide, In These Times "A provocative and eye-opening work.... It drew my students into and intense and lengthy discussion about issues of equity and employment." -Andrew W. McThenia Jr. Professor of Law, washington & Lee University "The reality of daily family life for thousands of Americans is portrayed as these working women tell their stories- and hearing these stories is effective and can change lives." -Carol Moore, Director, Gender Equity Program, Mountain Empire Community College "A penetrating look at social and economic conditions and the changing roles of women in the workplace" -Bernard Timberg, Department of Communications, Radford University Directed by Anne Johnson 28 minutes Fast Food Women takes an inside look at the lives of the women who fry chicken, make pizzas and flip burgers at four different fast food restaurants in eastern Kentucky. These women, mostly middle-aged and raising children, are often the sole income source for their families. They work for wages barely above the minimum wage, have trouble getting full-time hours because of their employers' scheduling policies, and are without health care and other benefits. Analysis by Babara Garson (author of The Electronic Sweatshop) of the way fast food jobs systematically dehumanize and devalue the worker is intercut with comments from human resources managers at the Druther's chain. Scenes of women at work round out this incisive, sometimes troubling look at life on the other side of the counter. A useful introduction to economic conditions in contemporary America, Fast Food Women is recommended for discussion of the changing roles of women and the changing face of the American workplace. <아랍 여성 노동자의 투쟁> ●이스라엘 작품 소개 1. "Arab Women Workers Textile Workers in Galilee Fight Israeli Companies" 2. "The Mother's School - A New Chance For Arab Women In Galilee" 1. The Video "Arab Women Textile Workers in Galilee Fight Israeli Companies" 배경 "갈릴리 여성 방직 노동자들 이스라엘 자본과 싸우다. (Arab Women Textile Workers in Galilee Fight Israeli Companies)"는 노동자 상담소(Workers' Advice Center)의 도움하에 만들어진 지역 유선방송의 두 개의 프로그램이다. 이 10분짜리 필름은 갈릴리 (Galilee :이스라엘 북쪽지방)의 아랍인 여성노동자들에 대한 그림을 보여준다. 그들은 이스라엘 시민이나 공장의 이스라엘인 상사에 의한 인종적 차별에 직면한다. 이 작품에서 다루고 있는 기본적인 문제는 지구화(역주:자본의 지구화에 따르는 문제-주변국에서의 저임금 노동 착취)이다. 즉, 요르단, 이집트, 터키 등 여러 다른 나라로 이전한 이스라엘 직물공장들에서는 가장 많이 받아야 100불까지밖에 못 받는다. 반면 이스라엘에서는 최소임금이 700불이다. 노동자 상담소(WAC)가 비디오 장비를 구비하는 것은 어려운 일이다. 그러나 우리는 지역 유선방송에 상황의 중요성을 인식케하고, 노동자들을 조용히 지지하는 필름을 방영하도록 한다. 여성노동자들, 직물업계 내부의 실제의 상황을 보여주기위해서 말이다. 첫 번째 부분이 96년 7월에 촬영되었고, 두 번째 부분이 2주후인 95년 8월에 촬영되었음을 밝히는 것은 중요하다. 우리가 TV 장비를 가지고 공장 문에 갔고, 필름 그자체에서 노동자들이 그들의 비인간적인상황에 대해 자유롭게 이야기했다는 사실은 노동자들의 분위기에 영향을 주었다. 8월2일 그들은, 회사가 비디오 속에 등장한 두명의 노동자들을 해고하자마자 즉각적으로 파업을 시작했다. 두 번째 부분은 그 두명의 노동자가 해고된 후에 촬영된 것이다. 맥펠( Macpell) 공장에서 일어난 250노동자들의 투쟁은 96년 10월, 회사가 공장을 폐쇄하고 모든 노동자들을 해고했을 때, 중단되었다. 그러나 이 용감한 여성들의 투쟁은 일반적으로 아랍인 노동계급을, 특별히 여성노동자에게 큰 영향을 주었다. 더나아가서 노동자 상담소(WAC)와 그들의 변호사들은 맥펠(Macpell)회사에 대항한 8명의 노동자의 탄원서(진정서)에 대한 나사렛(Nazareth)노동 법정의 판결을 여전히 기다리고 있다. 그 결과는 다른 노동자들에게도 중요한 것이 될 것이다. Background The Video "Arab Women Textile Workers in Galilee Fight Israeli Companies" is actually two programs of local cable TV that was done with the help of WAC (Workers' Advice Center). This 10 minutes film gives a picture of Arab Women workers in Galilee (Northern Israel) who are Israeli citizens but face National discrimination from the Israeli bosses of their companies. The basic problem dealt in this Video is globalization - meaning the transfer of textile factories to Jordan, Eagpt, Turkey and other countries were Israeli companies pay wages of up to 100$ a month while is Israel the minimum wage is 700$. WAC has no means to buy a video equipment but we were able to convince the local Cable TV of the importance of the situation and then use their film which was quiet supportive of the workers to show the women workers themselves and the general public the real situation inside the Textile shops. It is important to note that the first part was shot in July 1995 and the second two weeks later in the beginning of August 1995. The fact we came with the TV crew to the factory gate and the film itself were the workers spoke freely on their inhuman conditions had an influence on the mood of the workers. In August 2nd they started a strike. Immediately the company fired the two workers who spoke in the Video. The second part was shot after the two workers were fired. This struggle of 250 women workers in Macpell company factory ended in October 1995 when the company closed the factory and fired all the workers. However the fight of these brave women workers had a stimulation influence on the Arab working class in general and on Women workers in particular. Moreover WAC and its lawyers are still waiting for Nazareth Labor court decision on a petition filed by 8 workers against Macpell company. The result will be important for the other workers. 2. The Video "The Mothers' School - A New Chance For Arab Women In Galilee" "어머니의 학교 -갈릴리(Galilee) 아랍 여성들의 새로운 기회"는 갈릴리(Galilee), 마즈드 엘크룸(Majd ElKrum) 아랍 마을의 알 바카(Al-Baqa)문화 센타의 독특한 기획에 관해 담은 두부분으로 나뉘어진 비디오이다. (알바카Al-Baqa는 노동자 상담소와 밀접하게 활동하고 있다.) 이스라엘에서의 아랍인 교육은 이스라엘 내 아랍인들을 고립화시키는데 목적이 있다. (아랍인은이스라엘 인구의 20%를 차지하고 있으며, 그것은 5백만 중의 1백만이 아랍인임을 말한다.) 비밀 경찰의사람들에 대한 엄격한 통제, 아랍, 팔레스타인의 민족적 정체성에 대한 어떠한 언급도 결여한 교육과정, 부패한 행정과 기초적 시설들의 부족 등. 모든 것들이 아랍인 학생들을 그들의 학교로부터 완전히 소외시키는 배경이 된다. 그 결과는 12학년 이전에 50%의 학생들이 낙제함으로 인해 매우 낮은 졸업율을 보이는 것으로 나타난다. 이스라엘인 회사들에서 보통 아랍인 노동자들을 기술직이나 관리직으로 기용하지 않는다는 사실 또한 중요하다. 많은 중요한 이스라엘 경제 분야에서 아랍인들은 진입이 아예 허용되지 않는다. 유대 이스라엘인들의 사회에서는 46%의 여성들이 직업을 갖는 반면, 아랍여성들의 경우 오직 16%만이 직업을 갖고 있다. 어머니들의 학교 사업(기획)은 두가지 전선에서의 투쟁을 시도하는 것이다. -교육: 그들의 아이들이 배우는 기본적인 교재를 아랍인 여성들에게 가르침으로써 그들이 자신의 아이들을 도울수 있게 되며, 결국에는 교육제도에 대한 압력 행사의 출발이 될 수 있다. -아랍 노동계급 여성들을 강화시키고, 그들에게 사회에서, 경제적으로 사회적으로 결국에는 정치적으로까지 활동적일 수 있도록 격려하는 것 Background (배경) "The Mothers' School - A New Chance For Arab Women In Galilee" is a two parts video about a unique project of Al-Baqa Cultural Center in Majd ElKrum Arab village in Galilee (Al-Baqa works closely with WAC). The Arab education system in Israel is aimed at marginalizing the Arabs inside Israel (20% of Israel's population - 1 Million out of 5 millions). The strict control of security police on personnel, the curriculum which lacks any mention of Arab and Palestinian National identity, the corrupt administration and lack of basic facilities - all contribute towards complete alienation of the Arab students from their schools. The result is 50% drop out of students before 12th grade and very poor results of graduates. Also influential is the fact that Israeli companies usually do not employ Arab workers in managerial and technical positions. In many important sections of Israeli economy Arabs are not allowed to enter at all. Only 16% of Arab women work in comparison to 46% in Jewish Israeli society. The Mother School Project is an attempt to fight on two fronts: Education: to teach Arab women the basic material learnt by their kids so they can help them in school and eventually start to put pressure on the school system. Empowering Arab working class women and give them the necessary push to be active in the society, economically, socially and eventually politically. ● 이스라엘에서의 아랍 노동계급에 대한 자료 BACKGROUND: THE ARAB WORKING CLASS IN ISRAEL The unique social and economic structure of the Arab population of (1 million) in Israel, and the special problems of its working class cannot be understood without reviewing its history. This large community comprising 20% of Israel's population formally gained all the rights given by law to Jewish citizens and was integrated into the economic structure of the state. At the same time, the state has developed specific policies towards the Arab sector. Generally, independent endeavors are not permitted and Arabs are made dependent on an economy controlled by Jewish Israelis. The Arabs constitute a reserve workforce, supplying the Israeli market with stable, ready-to-order labor without wielding any bargaining power. As a result, the Arab sector in general, and working class in particular, do not have any influence on the decision-making process of the state. 1948-1967: From an Agrarian to a Proletarian Society Seventy-five percent of the 156,000 Palestinians who remained in Israel after the 1948 war sustained themselves with primitive agriculture in small villages. The towns were almost emptied of their citizens and only the poorest peasants stayed. There was no Arab capital that could be invested in independent industry. The whole Arab population was put under military rule until 1966. This imposed very strict restrictions on movement into Jewish towns and villages. Those who had become laborers during the British Mandate and worked, for example, on the railroad and in oil refineries were laid off. The Arab population was barred from working in Jewish-Israeli industry while their main livelihood, agriculture, was disrupted when huge tracts of land were confiscated to build Jewish settlements. In 1945, the average person had 19 dunams of land; in 1981, the average shrunk to 0.84 dunam per person. During the fifties, when the Israeli state was concerned mainly with the absorption of waves of Jewish immigrants, the Arab population was confined to its villages and towns with hardly any means of livelihood. Only at the beginning of the sixties, when the Israeli economy widened its scope, and had a need for cheap unskilled labor, was a decision made to facilitate Arab entry into certain areas of work. In 1959, a discussion within MAPAI, the leading Israeli party, dealt with admitting Arab laborers into the Histadrut. Also mentioned were the shattered hopes that the remaining Arab population would leave the country. When this did not happen after the Kufr Qassem slaughter of 1956 there was a growing understanding that the Arabs were here to stay. The acceptance of Arab workers into Jewish industry stepped up the process of proletarianization and migrant work in the Jewish cities like Tel Aviv, Haifa, and even as far south as Eilat. Many Arabs toiled on Israeli farms while their land was left unworked. Arab local industry remained unfeasible because of a lack of capital (Arabs could not get state loans), electricity (available in the Arab communities starting only in the seventies), or industrial zones (which must be approved by the state.) The following table illustrates the rapid change from an agrarian to a proletarian society: YEAR AGRICULTURE INDUSTRY & BUILDING SERVICE 1954 58% 22% 20% 1961 38% 35% 20% 1970 27% 44% 29% 1983 6% 57% 22% 1986 - 61% 28% Atomized and scattered throughout various Jewish industries, the Arabs were not in a position to negotiate for better conditions or to defend themselves against being fired. If they lived in the towns during the week they were living in inhuman conditions, isolated in a racist and hostile society. If they lived at home, they had to commute up to six hours a day to work and back. 1967: A Structural Change in the Arab Working Class After the occupation of the West Bank, Gaza and the Golan Heights in 1967, the Israeli economy underwent a dual change. On the one hand, the country began developing a high-tech metal and electronics industry. Primarily serving the production of armaments, these industries attracted highly skilled members of the Jewish workforce. For security reasons, Arabs were excluded from this industry. On the other hand, the food, textile and building industries flourished due to the input of mass, unskilled, cheap labor from the territories. Meanwhile, Palestinian Arabs from Israel have been in a position inferior to Jewish employees, but superior to workers from the territories. They replace oriental Jewish workers in intermediate positions such as construction subcontracting, electricity, plumbing, carpentry and roofing. Until the early seventies, there was a growing level of education in Arab-Israeli villages. The number of children completing school up to the 9th grade grew from 7.6% in 1961 to 29.5% in 1980 and 36.4% in 1986. But there is a blatant lack of technical and professional schools in the Arab sector. For example, 25% of Jewish youth over 14 studied at professional schools while in the Arab sector only 2.9% did. Computers, laboratories, and even libraries are almost nonexistent in Arab schools due to lack of sufficient budgets, indicating a systematic state negligence and disinterest in advancing technical education in the Arab community. The national government prefers instead to preserve the status quo. As a result, the Arab population has the lowest income rate in the 1948 borders of Israel. Ministry of Welfare statistics from 1987 show that 8.3% of Jewish families were under the poverty line, while the number of Arab families was 46.1%. Of Arab children, 59.2% were under the poverty line, in comparison with 10.2% of Jewish children. Between 1967-1974 the gap between the income of Jewish and Arab families was closing, probably because of the economic boom, but after 1974 this trend reversed and the income gap has been deepening ever since. ARAB PALESTINIAN WOMEN IN THE LABOR MARKET In 1985 only 23,000 Arab women were employed. This constitutes 17% of the Arab work force. While in 1961, 33% of working women were employed in agriculture, in 1985 the number decreased to 4%. The difference was taken up by employment in industry, which in 1985 constituted 31.6% of the female workforce. One of the reasons for this change is the ``Rais,'' a kind of intermediate contractor between the Arab village and the Jewish factory. The Rais exploits the traditional practice of women not usually being allowed to work outside the home. He acts as a surrogate ``brother'' or ``father'' to the working girl. This is a ruse, since he does not insist that the Jewish boss register the employee in the national or health insurance and he then deducts a large part of her salary for himself. Some big textile factories have opened branches in Arab villages solely to exploit cheap female labor. THE CASE OF MAJD AL-KRUM The village of Majd al-Krum is in the al-Shaghur Valley on the main road between Acre and Safad, in the Western Galilee. The village was historically dependent on agriculture, dating back hundreds of years. Today of the 8,500 residents, 2% make a living in agriculture. During the British Mandate the villagers owned 17,754 dunams, and were not able to produce more than they consumed. By the forties, many inhabitants of the village worked as laborers in the Haifa area; forty families even emigrated to Haifa. The war of 1948 caused dramatic changes in the village. One third of the residents fled to Lebanon and Syria, and many Palestinians from other villages found refuge in Majd al-Krum and became refugees in their own country. They lost their land in their destroyed villages and had no choice but to become laborers. Immediately after the war the state of Israel confiscated 10,000 dunams of land in Majd al-Krum. During the Sixties, when the State was preparing to establish the exclusively Jewish town of Carmiel, more land was confiscated. The land of the villagers was thus reduced to 4,500 dunams, most of it rocky and unfit for agriculture. By the seventies, most of the wage earners had become laborers in Jewish cities. There is no industry in the village and no prospect for the establishment of an industrial area because the state will not approve a license or release land for such a project. Since the mid-eighties 17 workshops have been established, some of which employ a small number of workers and function as suppliers to Jewish industries or are in partnership with Jewish businessmen. There are also 75 shops and service offices. Yet, 87% of the wage earners work outside of Majd al-Krum, 24% of them in construction. (Of those in construction, 86% are skilled workers.) The picture is clear. There is no prospects for economic development in the village, and most of the wage earners have to look for a living outside the village. The lucky ones find work in nearby Jewish cities, the less fortunate have to travel long hours to cities farther away. 이스라엘의 아랍인 노동계급 (작품을 이해하기 위한 배경 자료) 이스라엘에 살고 있는 백만 아랍 인구의 독특한 사회경제 구조라든지 노동계급의 특수한 문제들은 그 역사를 고찰해 볼 때에만 이해될 수 있다. 이스라엘 인구의 20%를 차지하는 아랍인들은 공식적으로는 유태계 시민들에게 주어지는 모든 권리를 법적으로 인정받으며 이스라엘의 경제 구조 속에 통합되어 있다. 그러나 동시에 이스라엘은 아랍인들에 대한 특수한 정책들을 개발해 왔다. 일반적으로 독립을 하려는 노력은 금지되어 있으며 아랍인들은 유태계에 의해 지배되는 경제에 의존하도록 되어 있다. 아랍인들은 어떤 협상력도 행사하지 못하는 채로 이스라엘 시장에 고용되기만을 기다리면서 안정적인 노동력을 제공하는 예비 노동 인력을 구성한다. 따라서 일반적으로는 아랍인들, 특히나 노동계급은 국가의 의사결정 과정에 전혀 영향력을 발휘할 수 없다. 1948-1967 : 농민사회에서 프롤레타리아 사회로 1948년의 전쟁 후 이스라엘에 남은 156,000 팔레스타인 인구 중 75%는 조그만 마을에서 농사를 지으며 살아가도록 남겨졌다. 도시들은 거의 비어갔고 극빈층 농민들만이 남아있었다. 아랍인들에게는 독립적인 산업에 투자할 자본이 없었다. 모든 아랍인들은 1966년까지도 군법의 지배를 받았다. 이는 유태인들의 도시나 마을로 옮기는 것에 강력한 제재를 가했다. 영국의 위임통치시절에 노동자가 되어 철도나 석유회사 같은 곳에서 일했던 사람들은 해고 당하게 되었다. 아랍인들은 유태계 거주촌을 짓기 위한 목적하에 엄청난 토지를 몰수당하여 그들의 주요 생계수단인 농업이 방해를 받으면서도 유태계 산업에서 일하는 것은 금지되어 있었다. 1945년 사람들은 평균 19더남(dunams)의 토지를 가지고 있었다. 1981년에는 1인당 평균 0.84더남(dunams)로 떨어졌다. 이스라엘이 유태계 이민들을 받아들이느라 여념이 없던 그 15년 동안 아랍인들은 거의 아무런 생계 수단도 갖지 못한 채 자신들의 마을과 도시에 갇혀 있어야 했다. 이스라엘 경제가 범위를 넓히기 시작해 값싼 미숙련 노동력이 필요하게 되었던 60년대 초가 되어서야 부분적으로 아랍인들에게 일자리를 주기 시작했다. 1959년 마파이(MAPAI)에서의 회담에서 아랍 노동자들의 히스타드루트(Histadrut) 으로의 진출을 허용하는 것을 다루었다. 또한 남아 있는 아랍인들이 나라를 떠날 수 있다는 흐트러진 희망이 언급되었다. 1956년 쿠프르 카셈(Kufr Qassem)이 학살 당한 후에도 이것이 이루어지지 않자, 아랍인들은 그곳에 머무를 수 밖에 없다는 인식이 확산되었다. 아랍 노동자들을 유태계 산업에 받아들이는 것은 노동계급화와 텔아비브(Tel Aviv), 하이파(Haifa), 심지어 에이라트(Eilat)와 같이 먼 남부의 유태인들의 도시로 일하러 이주하는 것을 촉진시켰다. 많은 아랍인들은 자신들의 땅은 그대로 방치한 채, 이스라엘의 농장에서 열심히 일하였다. 아랍의 지방(지역) 산업은 아직도 실현 가능성이 없었는데, 이는 자본의 부족-아랍인들은 나라로부터 대출을 받을 수 없었다-, 전기의 부족-70년대에 들어서서야 사용할 수 있게 되었다-, 산업지대의 부족-그것은 국가로부터 승인을 받아야만 했다- 때문이었다. 다음 표는 농민 사회에서 노동자 사회로의 급속한 변화를 보여준다. 년 농업 산업과 건설업 서비스 1954 58% 22% 20% 1961 38% 35% 20% 1970 27% 44% 29% 1983 6% 57% 22% 1986 - 61% 28% 다양한 유태계 산업에 걸쳐 흐트러져 분산된 상태로 존재함으로 인하여, 아랍인들은 좀더 나은 조건을 위해 협상하고 해고로부터 자신들을 보호할 수 있는 처지가 되지 못하였다. 그들이 만약 주중에 도시에 산다면 비인간적인 환경에서, 인종차별적이고 적대적인 분위기에서 고립된 채로 살 것이다. 그들이 만약 집에서 살았다면 그들은 매일 직장을 오가는데 6시간을 소비해야만 했을 것이다. 1967년 :아랍 노동계급의 구조적 변화 1967년 웨스트뱅크(West Bank), 가자(Gaza) 그리고 골란 하이츠(Golan Heights)의 점유 후, 이스라엘 경제는 두가지 변화를 겪게 되었다. 한편으로 국가는 고급 기술의 금속, 전자 산업을 개발하기 시작했다. 주로 군수 산업을 키우면서 이들 산업은 유태계의 고도로 숙련된 노동 인력을 유치하였다. 보안상의 이유로 아랍인들은 이 산업에서 배제되었다. 반면 음식, 섬유, 건축업은 지방에서 유입된 거대 규모의 미숙련, 저임금 노동력의 공급으로 호황을 맞았다. 한편 팔레스타인계 아랍인들은 유태계 피고용인들 보다 낮은 위치에 있었지만 지방에서 온 노동자들보다는 나은 위치를 갖게 되었다. 그들이 건축 하도급, 전자, 연관 제조업, 목공업, 지붕 공사와 같은 중간 위치의 유태계 노동자들을 대체하게 되었다. 70년대 초반까지 아랍-이스라엘 마을의 교육 수준이 점차 높아졌다. 9학년까지 완전히 학교를 마친 아이들이 1961년 7.6%에서 1980년 29.5%, 1986년 36.4%로 증가했다. 하지만 기술적- 전문적인 학교 교육은 명백히 부족했다. 예를 들어 유태계 14세 이상의 25%가 전문학교에서 공부한 반면 아랍계의 경우 오직 2.9%만이 그럴수 있었다. 아랍계 학교는 예산의 부족으로 컴퓨터, 실험실, 심지어 도서관도 갖추지 못하고 있는데 이는 아랍계에 대한 보다나은 전문 교육의 제공에 대한 고의적인 무시와 무관심을 나타내준다. 정부는 차라리 현 상태를 유지하고자 한다. 결과적으로 아랍계는 이스라엘에서 가장 낮은 수입율을 가지고 있다. 1987년 복지부 통계를 보면 유태계 가족들 중 8.3%가 빈곤선 아래에 있는데 반해, 아랍계 가족들 중 46.1%가 빈곤선 이하이다. 또한 유태계 어린이들의 10.2%가 빈곤선 이하인데 반해 유태계 어린이들은 59.2%나 된다. 1967년과 1974년 사이에 유태계와 아랍계 가족들 간의 수입 차는 줄어들었다. 그것은 아마 경제 호황 때문이었을 것이다. 하지만 1974년 이후 이 경향은 바뀌었고, 수입의 차이는 그 이후 계속 벌어지고 있다. 노동시장에서 아랍 팔레스타인 여성들 1985년에는 오직 23,000명의 아랍여성들이 고용되었었다. 이는 아랍 노동 인력의 17%였다. 1961년에는 일하는 여성들의 33%가 농업에 고용되어 있었던데 반해, 1985년에는 그 비율이 4%로 떨어졌다. 이 차이는 산업 쪽으로의 고용 때문이었는데, 1985년에 산업은 여성인력의 31.6%로 채워졌다. 이러한 변화의 이유 중 하나는 라이스(Rais) 라고 하는, 아랍 마을과 유태계 공장을 연계하는 일종의 중개인 때문이었다. "라이스(Rais)" 는 여성들로 하여금 집 밖에서 일하지 못하게 하는 아랍의 전통적 관습을 교묘히 이용하였다. 그는 일하는 여성들의 아버지나 오빠로 대리인 행세를 하였다. 이것은 계략이었다. 그는, 유태계 사장은 피고용인을 국가와 의료보험에 등록해야 한다는 것을 지키지 않았고 따라서 여자들의 임금 중 많은 부분을 자기 몫으로 챙겼다. 몇몇 거대한 섬유회사들은 아랍 마을에 지점을 두었는데 이는 오직 값싼 여성 노동을 착취하기 위해서였다. 마즈드 알-크룸(MAJD AL-KRUM)의 사례 마즈드 알 크룸(Majd al-Krum)마을은 서부 갈릴리의, 에이커(Acre) 와 사파드(Safad) 사이의 주요 도로에 있는 알 샤굴 계곡(al-Shaghur Valley)에 위치해 있다. 그 마을은 수백년 동안 전통적으로 농업에 의지해 왔다. 오늘날엔 8,500거주자들 중 2%만이 농업으로 생계를 유지한다. 영국 통치하에 마을은 17,754더남(dunams)의 땅을 소유하고 있었고 그들이 소비하는 양 이상을 생산할 수 없었다. 40년대에는 그 마을의 많은 거주민들이 하이파지역에서 노동자로 일했고, 40가구는 하이파로 심지어 이주를 하였다. 1948년 전쟁은 마을에 엄청난 변화를 가지고 왔다. 거주민들 중 1/3은 레바논과 시리아로 도망쳤고, 다른 마을에 살던 많은 팔레스타인인들은 마주드 알-크룸(Majd Al-Krum)으로 피난해 와 자신의 나라에 사는 난민이 되어버렸다. 그들은 무너져 버린 자신의 마을에서 땅을 잃게 되었고 노동자가 될 수 밖에 없었다. 전쟁이 끝나자 마자 이스라엘 정부는 마즈드 알-크룸(Majd al-Krum)에서 10,000 더남(dunams)의 토지를 몰수했다. 정부가 유태계만의 배타적인 도시 카미엘(Carmiel)을 건설할 준비를 하던 60년대 동안 더욱 많은 토지가 몰수당했다. 이제 마을의 토지는 4,500 더남(dunams)으로 줄었고 그나마 농사짓기에 부적합하고 바위투성이의 땅뿐이었다. 70년대 대부분의 임금 노동자들은 유태인들 도시의 노동자가 되었다. 마을에는 산업이 존재하지 않았고 산업지대를 건설할 전망이 없었는데 이는 국가가 허가해주지 않았고, 그런 목적에는 땅을 내주지 않았기 때문이었다. 80년대 중반 이후 17개의 일터가 만들어졌다. 그들 중 일부는 소수의 노동자를 고용했고 유태계 산업에 공급자로서 역할하거나 유태계 실업가와 제휴하기도 했다. 또한 75개의 상점과 서비스 사무실이 있다. 그러나 임금 노동자의 87%는 마즈드 알 크룸(Majd al-Krum)밖에서 일하고, 그들 중 24%는 건설현장에서 일한다. 건설업에서 일하는 사람들 중 86%는 숙련 노동자들이다. 상황은 명확하다. 그 마을에는 경제발전의 전망이 없다. 그리고 대부분의 임금 노동자들은 마을 밖에서 일을 찾아야만 한다. 운 좋은 사람들은 가까운 유태인 도시에서 일을 찾겠지만 별로 운이 좋지 못 한 사람들은 훨씬 멀리 떨어진 도시로 몇시간씩 다녀야 할 것이다. 남아프리카 F.A.W.U(식품 산업 노동조합 연맹)의 <어업 논쟁> 작품소개 어업 논쟁 (식품산업 노동조합 작품) 이 작품은 식품산업 노동조합 연맹(FAWU)의 요청으로 만들어졌다. 이 작품의 목적은, 남아프리카의 어업에 제안되어진 변화와, 이러한 변화들이 산업의 상업성에, 그리고 비공식적 노동자들에게 어떻게 영향을 줄 것인가라는 주제를 둘러싸고 이루어졌던 논쟁을 특화시켜 알리기 위해서이다. 식품산업노동조합(FAWU)는 어업에서의 구조조정을 단행하고자 하는 정부의 안을 거부했다. 이 비디오는 노동조합의 관점을 취하고 있다. 그것이 남아프리카에서의 사회경제적 개혁에 대한 노동자들의 탐색`갈망을 이끌고 있기 때문이다. 상영시간 : 16분 30초 Fisheries Debate This video was commissioned by the Food and Allied Workers Union of South Africa (FAWU) to highlight the debate on proposed changes to the fishing industry in SA and how those changes impact on the commercial side of the industry and on informal fishermen. FAWU has rejected governments proposals for reforms to the fishing industry. This video documents the unions point of view as it spearheads labours quest for social and economic transformation in South Africa. running time: 16 minutes 30 seconds